近日，一则沉痛的消息传来，香港资深演员谷峰永远地离开了我们，享年 94 岁。谷峰在演艺生涯中塑造了无数经典形象，他是张彻镜头下的御用反派，用精湛演技让观众恨得牙痒痒;在金庸迷心中，他饰演的白眉鹰王殷天正霸气外露、重情重义，成为难以超越的经典;在《九品芝麻官》里，他又将常威父亲常昆的奸诈狡猾演绎得入木三分。老爷子的离去，仿佛让一个时代的背影渐渐消失在岁月的洪流之中。在怀念谷峰老爷子的同时，让我们把目光投向那些依然健在的 90 + 香港电影人，他们宛如见证香港影视发展历程的 “活化石”，每一位都有着独一无二的精彩故事。

　　01、罗兰 (90 岁)：从粤语片配角到 “鬼后” 影后

　　罗兰原名卢燕英，演艺之路始于幼稚园时期，那时的她便以临时演员的身份踏入演艺圈。早年间，罗兰参演了超过百部粤语片，常以配角形象出现，与陈宝珠、萧芳芳等当红明星多次合作，虽戏份不多，但她的表演细腻入微，为影片增色不少。

　　70 年代，罗兰迎来事业的一个转折点，成为 TVB《欢乐今宵》的主持人。她饰演的 “701 小姐”，以娇嗲独特的声线为来电者解答疑难，凭借这一角色，罗兰在香港家喻户晓，成为观众心中亲切的存在。90 年代以前，罗兰主要活跃于电视剧领域，参演了《狂潮》《家变》《网中人》《亲情》等多部经典剧集。在这些作品中，她常常饰演母亲角色，将母亲的慈爱、坚韧等特质诠释得淋漓尽致;或是在武侠剧中塑造神怪妇人形象，神秘莫测的演绎让人印象深刻。

　　1993 年，电影《七月十四》成为罗兰演艺生涯的又一关键节点，她在片中首次饰演 “龙婆” 一角，自此，一代 “鬼后” 正式归位。凭借这个本命角色，罗兰两次获得香港金像奖 “最佳女配角” 提名，得到专业领域的高度认可。随后她出演的《阴阳路》系列，阴森恐怖的氛围营造、她极具感染力的表演，成为无数人的童年阴影。65 岁时，罗兰凭借《爆裂刑警》中的出色表演，成功斩获香港金像奖 “最佳女主角” 桂冠，成为该奖项迄今最年长的影后，书写了演艺生涯的传奇篇章。如今 90 岁的罗兰，虽然减少了演出活动，但依然会经常与朋友相聚，享受生活。

　　02、石慧 (91 岁)：“长城三公主” 的银幕岁月与商海转身

　　石慧与夏梦、陈思思并称 “长城三公主”，在香港电影史上留下浓墨重彩的一笔。她的丈夫是著名导演、演员傅奇，二人婚姻美满，他们的女儿傅明宪曾饰演 “郭芙” 一角，其形象被很多人誉为 “最还原金庸小说的郭芙” 。

　　20 世纪 50 年代，石慧加入长城影业，正式开启演艺生涯。在电影荧幕上，她塑造了诸多经典形象，代表作有《淑女图》《孽海花》《寸草心》等。石慧的表演风格清新自然，无论是大家闺秀还是小家碧玉，她都能精准拿捏角色特点，给观众带来美的享受。进入 80 年代，石慧做出人生重大抉择，弃影从商。1991 年，她跟随丈夫移民加拿大，从此逐渐淡出大众视野，曾经在银幕上闪耀的她，选择在另一片天地开启新的生活篇章。

　　03、周骢 (92 岁)：从餐厅服务员到影视行业的多面手

　　周骢本名冼锦荣，他的艺名灵感取自曹禺《雷雨》中的角色 “周冲”。周骢的入行经历充满戏剧性，在餐厅担任服务员时，因被客人鼓励，他怀揣着对表演的热爱踏入演艺圈。刚出道的周骢便迎来机遇，在电影《碎琴楼》中担任男主角，凭借出色的外形条件和表演天赋，他很快成为 “光艺制片公司” 力捧的小生，出演了大量电影，在粤语片的黄金时代崭露头角。

　　80 年代，周骢转战电视剧领域，参演了《京华春梦》《千王之王》《乱世儿女》等多部经典剧集。然而，当时影视行业的不稳定让周骢对未来发展产生担忧，于是他选择从商。多年后，对表演的那份初心促使他再次回归荧幕，在《难兄难弟之神探李奇》中饰演邵聪，以幽默诙谐的表演收获观众喜爱。回归 TVB 后，周骢继续发光发热，在《倚天屠龙记》中，他将 “张三丰” 的仙风道骨演绎得十分到位，举手投足间尽显宗师风范;在《溏心风暴之家好月圆》里，他饰演的 “钟泛达”，性格鲜明，为剧集增添许多看点。2016 年，为表彰周骢对香港影视行业多年来的卓越贡献，好友胡枫和曾江为他颁发 “万千光辉演艺人大奖”，这是对他演艺生涯的高度肯定。2018 年，为了更好地照顾患病妻子，周骢减少演出，将生活重心回归家庭。

　　04、胡枫 (93 岁)：香港影视圈的 “常青树” 与跨界传奇

　　胡枫原名胡继修，江湖人称 “修哥”。早年，他因与萧芳芳合作出演不少歌舞片，凭借出色的舞技获得 “舞王修” 的美誉。在香港影视圈，胡枫的地位举足轻重，90 岁高龄时，TVB 为他举办《人生 90 好枫 Show》，活动现场众多香港明星和名人纷纷前来撑场，足见他在业内的超高人气和威望。

　　胡枫的干儿女阵容堪称豪华，张学友、林忆莲、黎明、张家辉等大牌明星都与他因戏结缘，在片场，胡枫不仅是前辈，更是大家的良师益友，他毫不吝啬地将表演经验传授给后辈。值得一提的是，胡枫还曾在片场指导过李小龙和成龙表演文戏，为他们的演艺之路提供了宝贵建议。在粤语片时代，胡枫与谢贤、吕奇并称 “粤语片三小生”，他以憨厚正直的 “邻家小哥” 形象，在当时武侠片主导的市场中成功开辟出一片新天地，深受观众喜爱。在 TVB 的长寿节目《欢乐今宵》以及经典剧集《真情》等作品中，胡枫塑造了众多经典角色，成为家庭观众心中最熟悉的 “爷爷专业户”，他温暖慈祥的形象深入人心。胡枫是香港少数能够横跨影、视、歌、舞台剧多个领域的全能艺人。2022 年，90 岁的他在红馆举办演唱会，创下最年长歌手在红馆开唱的纪录，其对艺术的热爱与执着令人钦佩。胡枫日常的形象 —— 西装革履、戴着圆框眼镜，已然成为香港 “草根绅士” 的典型代表，对《七十二家房客》等作品在市井文化刻画方面产生深远影响。他乐观豁达的公众形象，更是被视为香港 “狮子山精神” 的代表之一。2023 年 4 月 16 日，胡枫荣获第 41 届香港电影金像奖 “终身成就奖”，这一奖项无疑是对他辉煌演艺生涯的最好褒奖。

　　05、谭倩红 (93 岁)：传统戏曲与影视融合的践行者

　　谭倩红原名谭丽荷，作为资深影视演员和粤剧名伶，后辈们都尊称她为 “红姐”。谭倩红师承京剧名师粉菊花和吴惜衣，扎实的戏曲功底为她日后的演艺事业奠定坚实基础。经周诗禄导演引荐，谭倩红拍摄了电影处女作《恨海芳魂》，在影片中，她巧妙地将传统戏曲身段与唱腔融入影视表演，形成独特的表演风格。

　　在 60 年代粤剧逐渐式微的背景下，谭倩红通过《七彩胡不归》《李后主》等电影作品，努力推动粤剧元素在影视领域的延续与发展。她参演了超过百部粤语片，代表作有《难兄难仗义》和《追妻记》，在这些影片中，她以温婉贤淑的良家妇女形象给观众留下深刻印象。70 年代加入 TVB 后，谭倩红成为长寿剧集的 “定海神针”，在《真情》和《皆大欢喜》等剧中，她塑造的母亲或祖母形象生动鲜活，展现出深厚的表演功底。八九十年代，谭倩红还参演了《胭脂扣》《阿郎的故事》《雷洛传》《逃学威龙 2》等众多知名影片，无论角色大小，她都全身心投入，用精湛演技诠释每一个角色。谭倩红用一生诠释了演员对表演事业的纯粹热爱，无论舞台大小，始终以敬畏之心对待每一场戏，为香港影视行业留下无数宝贵作品。

　　06、黎宣 (94 岁)：电影世家走出的甘草演员

　　黎宣出身电影世家，父亲黎民伟被誉为 “香港电影之父”，侄女是红极一时的黎姿。黎宣早期在亚视(丽的)出演了许多经典剧集，如《霍元甲》《陈真》《再向虎山行》等。在这些作品中，她虽然多以配角身份出现，但凭借细腻的表演，为剧集增色不少。在 TVB，黎宣也塑造了一个令人印象深刻的角色 ——《大时代》中丁蟹的母亲 “何贱”。她将这个角色的无奈、坚韧以及对儿子的爱演绎得入木三分，被观众称为 “最令人心碎的母亲”。在另一部长寿经典剧集《真情》中，黎宣饰演的阮文娟同样深入人心，她展现出慈母和传统女性的温柔与包容，成为剧中温暖的存在。2023 年，黎宣获得香港演艺人协会的 “杰出演艺大奖”，这一奖项是对她多年来在香港演艺界辛勤耕耘所做贡献的高度肯定。

　　07、刘兆铭 (93 岁)：从舞蹈家到影视经典角色塑造者

　　刘兆铭是 TVB 的资深艺人，同时也是第一位在国际上崭露头角的香港舞蹈家，在业内，大家尊称他为 “Ming Sir”。在影视领域，刘兆铭塑造了众多经典角色，其中最为观众所熟知的，当属在张国荣和王祖贤版《倩女幽魂》中反串饰演的 “姥姥”。他将 “姥姥” 的阴狠毒辣、诡异神秘演绎得淋漓尽致，其独特的表演风格让这个角色成为电影史上的经典形象之一。在 83 版《射雕英雄传》中，刘兆铭又摇身一变，成为慈眉善目的 “一灯大师”，与 “姥姥” 形象形成巨大反差，他通过细腻的表演，将 “一灯大师” 的慈悲为怀、高深莫测诠释得恰到好处。作为一个非科班出身的演员，刘兆铭凭借自身天赋与不懈努力，在演艺事业上取得卓越成就。2013 年，他荣获万千光辉演艺大奖，这一荣誉是对他演艺生涯的充分认可。刘兆铭曾自述 “舞蹈是呼吸，演戏是心跳，缺一不可”，这句话完美诠释了他对舞蹈与表演事业的热爱与执着，舞蹈与演戏共同构成了他精彩的艺术人生。

　　08、傅奇 (95 岁)：香港电影黄金时代的全能影人

　　傅奇原名傅国良，他的人生经历丰富多彩，早期是中国自主培养的土木工程师，而后华丽转身，成为香港电影黄金时代的全能影人，集演员、导演、制片人多重身份于一身。1952 年，傅奇弃工从影，在长城电影开启演艺生涯，在演员时期，他主演了 58 部电影。傅奇与 “长城三公主” 均有合作，尤其是和妻子石慧共同主演了《蜜月》《小舞娘》《蓝花花》等多部电影，二人在荧幕上默契十足，被誉为 “红色银幕情侣”。在导演领域，傅奇也成绩斐然，他和张鑫炎联合导演的《云海玉弓缘》(1966 年)具有里程碑意义，该片首次将梁羽生的武侠小说搬上银幕，并设计了独特的 “天山派” 武打体系，对后来的武侠片创作产生深远影响。此外，傅奇还是《少林寺》的幕后重要推手之一，正是他的努力，促成李连杰首登银幕，从而开创了真功夫电影的潮流，为香港电影发展注入新活力。2005 年，傅奇荣获中国电影百年 “国家有突出贡献电影艺术家” 称号，这一荣誉是对他在电影领域卓越贡献的高度赞誉，他用作品证明了电影不仅可以是娱乐载体，更能承载家国叙事与艺术探索。

　　09、白雪仙 (96 岁)：粤剧与电影界的 “一代宗师”

　　白雪仙本名陈淑良，在香港粤剧表演艺术领域以及电影界都享有 “一代宗师” 的崇高声誉。她的父亲是粤剧名伶 “小生王” 白驹荣，白雪仙排行第九，因此人称 “九妹”“九姑娘”。白雪仙与任剑辉组成的 “任白” 组合，将粤剧艺术推向巅峰，他们的表演珠联璧合，深受观众喜爱，成为粤剧史上的经典搭档。白雪仙是将粤剧元素巧妙转化为电影语言的先行者，她的创新尝试对后世产生深远影响，例如徐克在电影《青蛇》中对戏曲元素的运用，就借鉴了白雪仙的经验。李碧华小说《霸王别姬》中 “人戏不分” 的理念也以白雪仙为灵感来源，梅艳芳也曾多次致敬她在《帝女花》中的造型。在培养后辈方面，白雪仙不遗余力，她提携了陈宝珠、梅雪诗、谢雪心等众多粤剧人才，形成具有深远影响力的 “任白系” 传承链。晚年的白雪仙，倾尽全力修复任剑辉的遗作，还将珍贵的戏服文献捐赠给香港文化博物馆，为粤剧申请 “非遗” 做出不可磨灭的贡献。可以说，粤剧能从街头巷尾的 “神功戏” 发展成为登上大雅之堂的艺术瑰宝，白雪仙功不可没，她用自己的一生，为粤剧传承与发展呕心沥血，是当之无愧的人民艺术家，值得所有人敬重。

　　10、芳艳芬 (99 岁)：粤剧 “花旦王” 的银幕绽放与生活回归

　　芳艳芬与白雪仙一样，在粤剧界拥有极高的地位，被尊称为 “花旦王”。她自创的 “芳腔” 独具特色，在粤剧爱好者中备受欢迎。20 世纪 50 年代，芳艳芬开始涉足电影领域，她戏路宽广，既能演绎温婉贤淑的角色，展现女性的柔美与坚韧;又能驾驭时装喜剧，凭借幽默诙谐的表演逗乐观众。值得一提的是，芳艳芬还创办过电影公司，积极投身电影行业发展。在电影圈打拼的近 10 年时间里，芳艳芬出演了 100 多部影片，为香港电影发展贡献诸多精彩作品。1959 年，芳艳芬选择结婚嫁人，毅然息影回归家庭，虽然她淡出银幕几十年，但她在粤剧和电影领域的贡献有目共睹。2017 年，芳艳芬荣获金像奖终身成就奖，这一奖项是对她在艺术领域卓越贡献的高度认可，即便岁月流逝，她留下的艺术作品依然在影史长河中熠熠生辉。

　　除了上面详细介绍的 10 位 90 + 香港电影人，还有葛兰、南红、潘迪华等一批优秀老演员，他们共同见证了香港影视行业从萌芽到繁荣的发展历程。尽管时光流转，他们中的大多数已远离大众视野，但他们用青春和汗水铸就的文化瑰宝，至今仍在滋养着一代又一代的观众与电影人。在此，衷心希望这些老寿星们福如东海、寿比南山，他们的艺术精神永远闪耀在香港影视的天空之上。