当晚，世界男高音歌唱家普拉西多・多明戈与钢琴大师刘诗昆携手登台，这对相隔万里却惺惺相惜的艺术挚友，在暌违五年后再度并肩而立。这场由华彬文化基金会倾力打造的 “不忘初心 致敬经典” 系列文化体育活动，不仅汇聚了中外顶级艺术大师，更以音符为纽带，搭建起跨越国界的和平友谊之桥，在建党 104 周年的特殊时刻，献上了一场震撼心灵的文化盛宴。​

　　舞台灯光渐次亮起时，身着黑色燕尾服的多明戈与一袭中山装的刘诗昆相视而笑，两位已过耄耋之年的艺术巨匠，眼中闪烁着跨越岁月的光芒。他们的重逢，恰似塞纳河畔的月光与黄浦江畔的晨雾相遇 —— 多明戈曾以《卡门》中何塞的深情咏叹征服世界，刘诗昆则用《黄河钢琴协奏曲》奏响民族强音，此刻二人的双手相握，便完成了一场跨越半球的艺术对话。当观众席爆发出雷鸣般的掌声，这场注定载入艺术史册的演出正式启航。​

　　最令人动容的篇章，当属七岁钢琴天才陈玥伊的登场。这位扎着蝴蝶结、眼神澄澈的小女孩，在工作人员的引导下走向三角钢琴。她纤细的手指搭上琴键的瞬间，整个剧场陷入屏息 —— 肖邦《雨滴》的前奏从她指缝间流淌而出，宛如山涧清泉，纯净而灵动。当多明戈浑厚的声线融入旋律，低沉的男高音与清透的琴音交织，仿佛阿尔卑斯的雪山与黄山的云海在空中相遇;刘诗昆适时加入的和弦，则如黄钟大吕，为这场跨代际的合奏注入磅礴力量。三人共同演绎的《和平的天空》，在中央芭蕾舞团交响乐团弦乐组的烘托下，化作对世界和平的深情呼唤。乐声终了，全场观众自发起立，掌声经久不息，许多观众眼中泛起泪光，这是艺术跨越年龄、国界与文化的力量，直击人心最柔软的角落。​

　　“这是古典乐坛罕见的三代同堂演出!” 音乐评论家李岩在现场激动地记录道。多明戈随后的独唱环节，将气氛推向新的高潮。他接连献唱《微笑之国》与《奇迹》的经典选段，标志性的高音穿透剧场穹顶，让观众仿佛置身维也纳金色大厅。令人惊喜的是，这位歌剧泰斗还亲自执棒中央芭蕾舞团交响乐团，挥动指挥棒的每一个动作都饱含激情，将乐团的演奏水准推向极致。刘诗昆的《黄河颂》则展现出截然不同的东方气魄，他的指尖在琴键上疾走如飞，时而如黄河之水奔腾咆哮，时而似涓涓细流婉转低回，让听众在音乐中领略到中华民族不屈的脊梁。​

　　这场视听盛宴的多元魅力还体现在丰富的节目编排中。中央芭蕾舞团交响乐团带来的《红色娘子军组曲》，以宏大的管弦乐叙事，重现了革命年代的峥嵘岁月;杭盖乐队身着蒙古族传统服饰登场，马头琴与呼麦交织的《初升的太阳》，瞬间点燃全场热情，让观众感受到草原文化的豪迈与浪漫。京剧 “红色经典” 串烧更是惊艳四座，演员们水袖翻飞、唱腔铿锵，《打虎上山》的英武、《赤桑镇》的激昂、《穆桂英挂帅》的豪迈，将国粹魅力展现得淋漓尽致。著名文化学者大山的交响诗朗诵《琵琶行》，以标准的中文发音与深厚的文化底蕴，将白居易笔下的千古绝唱演绎得荡气回肠。歌唱家马飞、王传越带来的《唱支山歌给党听》《怀念战友》等经典曲目，以及新时代主旋律《领航》，则用嘹亮歌声致敬伟大时代，唱出中华儿女的深情与豪迈。​

　　作为华彬文化基金会 “当东方遇见西方” 文化品牌的重要篇章，这场音乐会承载着更深层的文化使命。十年来，该品牌见证了无数东西方艺术的交融时刻 —— 从长城脚下多明戈与中国艺术家共唱和平之歌，到伦敦交响乐团与中国民乐大师的跨界合作，每一场演出都是文明对话的生动注脚。此次音乐会选址在曾见证历史风云的京城，更赋予艺术以特殊的象征意义 —— 当不同肤色、不同语言的艺术家在舞台上携手，音乐便成为超越一切隔阂的世界语，奏响和平与发展的时代强音。正如华彬文化基金会理事长所言：“艺术是人类共通的心灵密码，我们希望通过这样的盛会，让世界听见中国的声音，也让中国拥抱世界的精彩。”