近日，国内首部纯 AIGC 技术制作的奇幻探险短剧《兴安岭诡事》正式上线，在影视行业及观众群体中引发了广泛关注与讨论。该剧凭借独特的题材和前沿的 AI 制作技术，迅速成为热点话题，同时也引发了关于 AI 制作短剧质量以及是否会取代真人演员的激烈争论。

　　《兴安岭诡事》由湖南广电旗下风芒传媒与杭州炬核智能联合出品，90 后新锐 AIGC 艺术家丁宽执导。故事设定在 20 世纪 60 年代初，国家急需铀原料，主角彪子带着儿子虎子及外国专家深入兴安岭腹地，在寻找过程中，他们途径林海雪原等险恶自然环境，遭遇鼠群围攻等诡异事件，情节跌宕起伏，充满神秘色彩。

　　这部短剧最大的亮点在于全程采用 AIGC 技术生成，融合了冒险、悬疑、民俗等多种元素，致力于打造 “中国地域怪谈” IP 宇宙，探索 AI 影视工业化新路径。与以往的 AI 短剧相比，《兴安岭诡事》在技术层面取得了显著进步。在光线处理上，画面更加自然真实，有效提升了场景的氛围感;口型匹配度大幅提高，减少了以往 AI 制作中口型与台词对不上的尴尬;物理运动方面，人物动作以及物体运动的真实感增强，降低了 “恐怖谷效应” 带来的不适感，让观众能够更加流畅地沉浸于剧情之中。

　　短剧自 2 月 19 日在风芒 APP、抖音及 B 站上线后，迅速吸引了大量观众的目光。在抖音平台上，该剧收获了 4444.7 万次的播放量，成绩斐然。同时，它还成为业界首个付费 AI 短剧，在抖音原生端，前 5 集免费观看，后 6 集需付费 5.9 元解锁全剧。这一付费模式虽在舆论场引发争议，但也从侧面反映出 AI 短剧市场的潜力。

　　然而，AI 制作短剧在展现出优势的同时，也暴露出一些问题。有观众指出，尽管整体上技术有进步，但部分细节仍显粗糙。比如在一些人物面部特写镜头中，角色的表情不够细腻生动，眼神缺乏灵动性，与真人演员丰富的微表情相比，存在一定差距。而且在一些复杂场景中，物体之间的互动和光影效果，与真实拍摄的质感仍有差距。

　　对于 AI 短剧是否会取代真人演员这一问题，业内观点不一。支持者认为，AI 短剧制作周期短、成本低，能快速满足市场对内容的大量需求，且在一些高难度场景和特效制作上，AI 具有得天独厚的优势。反对者则强调，真人演员所具备的情感表达、对角色的深度理解以及与观众之间建立的情感连接，是 AI 难以企及的。演员通过自身的生活阅历和表演技巧，赋予角色灵魂，每一个细微的表情和动作都蕴含着丰富的情感，这是 AI 驱动的表演无法复制的。

　　目前来看，AI 技术在影视制作领域正不断发展，为行业带来新的机遇和变革。但就当下 AI 短剧的质量而言，虽然取得了一定突破，却还无法完全取代真人演员在影视创作中的核心地位。未来，AI 短剧与真人表演如何在影视市场中共同发展，值得持续关注。