近日,国内首部纯 AIGC 技术制作的奇幻探险短剧《兴安岭诡事》正式上线,在影视行业及观众群体中引发了广泛关注与讨论。该剧凭借独特的题材和前沿的 AI 制作技术,迅速成为热点话题,同时也引发了关于 AI 制作短剧质量以及是否会取代真人演员的激烈争论。
《兴安岭诡事》由湖南广电旗下风芒传媒与杭州炬核智能联合出品,90 后新锐 AIGC 艺术家丁宽执导。故事设定在 20 世纪 60 年代初,国家急需铀原料,主角彪子带着儿子虎子及外国专家深入兴安岭腹地,在寻找过程中,他们途径林海雪原等险恶自然环境,遭遇鼠群围攻等诡异事件,情节跌宕起伏,充满神秘色彩。
这部短剧最大的亮点在于全程采用 AIGC 技术生成,融合了冒险、悬疑、民俗等多种元素,致力于打造 “中国地域怪谈” IP 宇宙,探索 AI 影视工业化新路径。与以往的 AI 短剧相比,《兴安岭诡事》在技术层面取得了显著进步。在光线处理上,画面更加自然真实,有效提升了场景的氛围感;口型匹配度大幅提高,减少了以往 AI 制作中口型与台词对不上的尴尬;物理运动方面,人物动作以及物体运动的真实感增强,降低了 “恐怖谷效应” 带来的不适感,让观众能够更加流畅地沉浸于剧情之中。
短剧自 2 月 19 日在风芒 APP、抖音及 B 站上线后,迅速吸引了大量观众的目光。在抖音平台上,该剧收获了 4444.7 万次的播放量,成绩斐然。同时,它还成为业界首个付费 AI 短剧,在抖音原生端,前 5 集免费观看,后 6 集需付费 5.9 元解锁全剧。这一付费模式虽在舆论场引发争议,但也从侧面反映出 AI 短剧市场的潜力。
然而,AI 制作短剧在展现出优势的同时,也暴露出一些问题。有观众指出,尽管整体上技术有进步,但部分细节仍显粗糙。比如在一些人物面部特写镜头中,角色的表情不够细腻生动,眼神缺乏灵动性,与真人演员丰富的微表情相比,存在一定差距。而且在一些复杂场景中,物体之间的互动和光影效果,与真实拍摄的质感仍有差距。
对于 AI 短剧是否会取代真人演员这一问题,业内观点不一。支持者认为,AI 短剧制作周期短、成本低,能快速满足市场对内容的大量需求,且在一些高难度场景和特效制作上,AI 具有得天独厚的优势。反对者则强调,真人演员所具备的情感表达、对角色的深度理解以及与观众之间建立的情感连接,是 AI 难以企及的。演员通过自身的生活阅历和表演技巧,赋予角色灵魂,每一个细微的表情和动作都蕴含着丰富的情感,这是 AI 驱动的表演无法复制的。
目前来看,AI 技术在影视制作领域正不断发展,为行业带来新的机遇和变革。但就当下 AI 短剧的质量而言,虽然取得了一定突破,却还无法完全取代真人演员在影视创作中的核心地位。未来,AI 短剧与真人表演如何在影视市场中共同发展,值得持续关注。